«Cuenca es una ciudad provinciana que es más del cielo que de la tierra» decía Francisco Umbral conversando durante una tertulia con Meliano Peraile y Raúl del Pozo. Quizá en ese abrazo divino reside la razón de que en esta tierra tantas veces llamada vaciada y otras tantas vilipendiada, la cultura se haya convertido en una bandera de la supervivencia y la superación. Pocas provincias españolas pueden presumir de haber reunido un legado tan vasto y diverso, capaz de abarcar la poesía de Federico Muelas, el periodismo literario de Raúl del Pozo, la revolución artística impulsada por Gustavo Torner, la mirada de Fernando Zóbel, la pintura de Gerardo Rueda, la creación contemporánea de José María Yturralde, el cine de Carlos Saura, el humor universal de Mari Carmen y sus Muñecos o el trabajo de generaciones de músicos, actores, escritores, fotógrafos y gestores culturales que han convertido a Cuenca en un referente creativo muy por encima de su tamaño.
Ese legado no pertenece únicamente al pasado y la cultura conquense continúa escribiéndose. En esta primera edición de la Lista Atlas, Voces de Cuenca reconoce a personas y proyectos que, desde disciplinas muy diferentes, apoyan y reinventan el pulso artístico de la provincia. En este listado no trata de promoverse un ranking ni una clasificación por méritos, sino una selección elaborada por la redacción de Voces de Cuenca que pretende identificar a quienes, por su trayectoria, capacidad de innovación, influencia, proyección o contribución al desarrollo de la provincia, se han convertido en referentes dentro de su sector.
En esta primera entrega, dedicada a la cultura y la música, la selección reúne ocho nombres propios que representan diferentes maneras de entender la creación y la difusión cultural. Artistas, músicos, investigadores, promotores y responsables de proyectos que, desde perspectivas muy distintas ayudan a enriquecer la vida cultural de Cuenca y proyectar el nombre de la provincia más allá de sus fronteras. Los ocho perfiles incluidos en Atlas Cultura y Música han sido escogidos atendiendo a criterios periodísticos, valorando la relevancia de su trayectoria, el impacto de su trabajo, su capacidad para generar nuevas iniciativas y la influencia que ejercen en el panorama cultural conquense. Una selección que no pretende ser definitiva, sino ofrecer una fotografía del momento y reconocer a quienes hoy siguen escribiendo una de las páginas más brillantes de la historia cultural de esta tierra.

Alicia Castillo, una cantutora de Villar del Horno con una brillante proyección nacional
La canción de autor, el pop de raíz acústica y el folk contemporáneo son los estilos a los que suena Alicia Castillo, una cantautora originaria de Villar del Humo. Sus composiciones destacan por un marcado carácter autobiográfico y por una escritura íntima, centrada en las emociones, la identidad y las relaciones personales, lo que ha hecho que en los últimos años se haya consolidado como una de las voces emergentes de la escena musical conquense. Alicia Castillo descubrió su vocación musical siendo niña. Comenzó a estudiar piano clásico a los ocho años en el conservatorio de Getafe, formación que complementó con estudios de canto y técnica vocal. Paralelamente aprendió a tocar la guitarra de forma autodidacta, instrumento con el que empezó a componer sus primeras canciones. Aunque su formación se desarrolló fuera de la provincia, mantiene un estrecho vínculo personal y artístico con su pueblo, ya que es de donde procede su familia. Su primer trabajo discográfico fue «Orgánico«, un álbum grabado en directo con un formato esencialmente acústico que buscaba trasladar al oyente la cercanía de sus conciertos y el protagonismo de la voz y la letra. Posteriormente inició una nueva etapa artística con una sonoridad más amplia, incorporando banda e instrumentaciones más elaboradas sin renunciar al carácter confesional de sus composiciones. El pasado mes de mayo publicó Silencio y vértigo, su segundo álbum de estudio, integrado por diez canciones originales. Estival Cuenca ha sido un escenario esencial en su crecimiento como artista. Castillo representa una nueva generación de cantautoras que entienden la composición como una forma de narrar experiencias personales desde la autenticidad, una evolución que se aprecia en su discografía con un crecimiento artístico basado en la búsqueda de nuevas sonoridades sin abandonar la cercanía de la canción de autor.

Le Grand Garage y Lamosa Lab, dos gestores culturales de espacios de referencia
Se trata de dos de los proyectos independientes más activos de la escena de arte contemporáneo de Cuenca. Aunque tienen identidades propias, están estrechamente relacionados por las personas que los impulsan y por su apuesta por la autogestión y la creación contemporánea y recientemente han gestionado magistralmente dos espacios destacados de la cultura conquense, la Sala Almudí y el Alfar de Pedro Mercedes, respectivamente. Le Grand Garage es un espacio expositivo y cooperativa cultural situado en la calle Colón de la capital conquense que nació como una iniciativa de artistas que buscaban un lugar donde producir y exhibir obras al margen de los circuitos tradicionales; su labor se centra en artistas emergentes y proyectos experimentales. Por su parte, Lamosa Lab es una asociación cultural y plataforma de creación contemporánea fundada hace más de una década en Cuenca, cuya actividad combina producción artística, investigación, formación, mediación cultural y gestión de espacios culturales. Varios de los impulsores de Lamosa Lab participan también en Le Grand Garage, ejemplo de ello es el cofundador de Lamosa, Daniel Raposo, quien ha expuesto recientemente en Le Grand Garage. En conjunto, estas iniciativas se han convertido en dos referentes del arte contemporáneo independiente en la ciudad, impulsando exposiciones, actividades formativas y nuevos espacios de encuentro para artistas y público.

Sergio Bascuñana, un compositor de bandas sonora y marchas procesionales
El compositor, fagotista y director musical conquense de 33 años ha centrado su obra principalmente en la música sinfónica, la música procesional y la creación para banda y orquesta. En los últimos años se ha consolidado como una de las voces jóvenes más destacadas de la composición en Cuenca, con estrenos ligados a la Semana Santa como la obra coral e instrumental titulada «Las Siete Palabras», estrenada en marzo de 2025 e inspirada en las últimas palabras de Cristo en la cruz, o «El Concejal«, un pasodoble compuesto en 2024 como homenaje al concejal portador del Pendón de Alfonso VIII durante las fiestas de San Mateo que además fue su primera incursión en este género musical. También ha realizado numerosas composiciones para publicidad como «Los otros reyes de la navidad» para Makro, la BSO de la Diputación y el Ayuntamiento de Cuenca para FITUR o la música del sport oficial de la Semana Santa de Cuenca 2022. Gran parte de su producción está inspirada en la identidad cultural conquense con referencias a la Pasión o las Fiestas de San Mateo entre otras tradiciones. Además de su faceta como compositor continúa desarrollando su actividad como intérprete. Este año ha formado parte como fagotista de la Rural Band, agrupación conquense galardonada con un Premio de Oro en el World Orchestra Festival de Viena.

Marco Antonio de la Ossa, investigación y desarrollo de Estival Cuenca
El musicólogo, gestor cultural, profesor universitario y divulgador musical se ha convertido en una de las figuras más influyentes de la vida musical conquense por su labor investigadora, docente y organizativa, especialmente en el ámbito de la musicología, la educación musical y la gestión cultural con la organización del festival de éxito Estival Cuenca. De la Ossa es doctor en Bellas Artes por la Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM), licenciado en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de Salamanca, maestro en Educación Musical y tiene un máster en Gestión Cultural; actualmente es profesor titular en la Facultad de Educación de Cuenca (UCLM) aunque también ha impartido docencia en la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR) y ha desempeñado responsabilidades en el Ministerio de Educación. Además, es miembro de la Academia de Ciencias Sociales y Humanidades de Castilla-La Mancha y de la Academia de la Música de España. En el ámbito investigador, ha centrado buena parte de su producción en la relación entre música, historia y sociedad, con especial atención a la música durante la Guerra Civil española, la música religiosa y el patrimonio musical de Cuenca. Desde 2012 dirige Estival Cuenca, un festival internacional que combina jazz, flamenco, canción de autor, músicas del mundo y propuestas interdisciplinares. Bajo su dirección, el festival se ha consolidado como uno de los principales acontecimientos culturales del verano conquense y ha recibido diversos reconocimientos por su contribución a la difusión musical.

Señorito Ortega, nombre propio en el panorama nacional de la moda
Eduardo Ortega García ha pasado a la historia de las referencias culturales de Cuenca por su nombre profesional, Señorito Ortega. El diseñador de moda y modista conquense está especializado en alta costura a medida, especialmente en vestidos de novia, madrina e invitada. En pocos años se ha convertido en uno de los nombres con mayor proyección de la moda de autor en Castilla-La Mancha, gracias a una propuesta muy personal cuya mirada combina artesanía, patrimonio y diseño contemporáneo. Estudió Bellas Artes entre Málaga y Sevilla y tras descubir su vocación por la alta costura completó su formación en patronaje en la Escuela Metrópolis de Sevilla; también ha cursado estudios de Protocolo, Dirección de Eventos y Patrimonio. Tras formarse regresó a su tierra natal en 2022, aunque nunca se fue del todo, para abrir su atelier en la calle Cervantes de Cuenca y lanzar oficialmente la firma Señorito Ortega donde realiza todas sus creaciones de forma artesanal y a medida. Sus diseños, con líneas elegantes y tejidos de calidad buscan hacer sentir única a cada clienta y ser un reflejo de su personalidad. En los últimos años ha participado en Atelier Couture, una de las principales pasarelas españolas dedicadas a la moda nupcial y de autor, donde presentó una colección que situó a la moda conquense en un escaparate nacional. En esta misma línea, también ha sido reconocido por el programa Legado Artesano del Gobierno de Castilla-La Mancha como ejemplo de diseño vinculado a los oficios tradicionales. En 2025 presentó Nuestra Herencia, una colección de diez vestidos de novia inspirados en materiales, técnicas artesanales y trajes tradicionales de distintos municipios de la provincia. Además, en 2024 diseñó la nueva indumentaria de la imagen de La Verónica de la Hermandad de Nuestro Padre Jesús Nazareno de El Salvador vertebrada en un profundo trabajo de documentación histórica y artística.

Ángel Martínez Catalán, el guardián del Archivo Capitular de Cuenca
Hablar del vestigio del pasado en Cuenca es hablar de Ángel Martínez Catalán, un historiador, archivero e investigador especializado en historia medieval y archivística que desde 2022 ocupa el cargo de técnico responsable del Archivo Capitular de la Catedral de Cuenca. Su trabajo se centra en la conservación, catalogación, digitalización e investigación del patrimonio documental de la Catedral, como una especie de ‘guardián’ del tiempo. Doctor por la UNED con una tesis dedicada al Cabildo de la Catedral de Cuenca en el siglo XV, Martínez Catalán ha desarrollado una sólida carrera investigadora en torno a la historia institucional, económica y social de la diócesis conquense durante la Edad Media. Su producción científica se centra principalmente en el estudio del Cabildo catedralicio conquense y la organización de la Iglesia en la Baja Edad Media. Además de su tesis, entre sus investigaciones cabe destacar títulos como «La asistencia capitular a los actos litúrgicos de la Catedral de Cuenca (1400-1468)» o «Las rentas decimales del cabildo catedralicio de Cuenca a inicios del siglo XV«. Además de investigar, Martínez Catalán ha explotado el potencial divulgador del espacio con el programa de visitas guiadas al depósito histórico que permiten al público acceder a zonas tradicionalmente reservadas a investigadores y conocer documentos originales de enorme valor histórico. Durante el recorrido explica el funcionamiento del archivo, los procesos de conservación y algunas de las piezas más singulares que custodia. Asimismo, participa con frecuencia en conferencias, publicaciones y proyectos destinados a acercar el patrimonio documental de la Catedral a la ciudadanía y a la comunidad científica. Recientemente ha publicado en un libro una investigación sobre el primer libro de rentas y cuentas del Cabildo conservado, fechado en 1338 junto con la profesora Érika López Gómez, que ha permitido reconstruir aspectos inéditos de la organización económica de la Catedral medieval mediante la identificación sistemática de personas, cargos y operaciones económicas reflejadas en el manuscrito.

Maximino Pérez, empresario y ‘alma mater’ del ruedo conquense
Aunque en su carnet de identidad no figure como nacido en Cuenca, es vivo ejemplo de que un conquense nace donde le place. Desde finales de la década de los noventa ha mantenido una estrecha vinculación con la ciudad. Como director de MaxiToro, ha gestionado durante más de un cuarto de siglo la Plaza de Toros de Cuenca, convirtiéndose en una de las figuras más influyentes en la organización de la Feria Taurina de San Julián y en el desarrollo de la actividad taurina de la ciudad. Formado en Administración de Empresas, su carrera profesional se orientó muy pronto hacia el mundo taurino. Con apenas 21 años organizó sus primeros festejos en Fuenlabrada y fue considerado uno de los empresarios más jóvenes en dirigir plazas de toros de primera y segunda categoría en España. A partir de esa experiencia comenzó una trayectoria que le llevaría a gestionar cosos como Guadalajara, Ciudad Real, Leganés, Móstoles, Illescas y, especialmente, Cuenca. En 1999, a través de MaxiToro, asumió la gestión de la Plaza de Toros de Cuenca, iniciando una relación que con el tiempo trascendió el ámbito profesional. «Mino», como le conocen sus allegados con inmenso cariño considera Cuenca «su sueño hecho realidad». Gracias a su esfuerzo incansable, la ‘Champions del toreo’ de la Feria de San Julián ha experimentado un crecimiento sostenido en asistencia y repercusión y la plaza conquense ha conseguido situarse entre las de mayor número de abonados del país, llegando incluso a alcanzar el tercer puesto en España tras Madrid y Pamplona según los datos facilitados por la empresa y recogidos por distintos medios especializados. Bajo su dirección del albero conquense se han llevado a cabo, entre otras actuaciones la modernización de las instalaciones de la plaza, la ampliación y fidelización de la base de abonados y la incorporación de nuevos formatos, como concursos de recortadores y actividades complementarias. Este año el Círculo Taurino de Cuenca le ha concedido el galardón «Patrimonio Tauromaquia Ciudad de Cuenca» en reconocimiento a sus más de 25 años al frente de la plaza y a su contribución a la organización y difusión del mundo del toro en la ciudad.

Marta Moset, una mujer vinculada al arte desde que nació y tutora del ‘legado Torner’
Desde enero de 2022 dirige el Espacio Torner de Cuenca, el museo dedicado a la obra del artista Gustavo Torner situado en la antigua iglesia de San Pablo en el Parador de Cuenca. Es historiadora del arte y gestora cultural, y su trayectoria profesional ha estado estrechamente ligada a este centro desde su inauguración en 2005, convirtiéndose en una de las principales especialistas en la conservación y difusión de su legado. Moset comenzó a trabajar en el Espacio Torner desde su apertura en 2005. Durante más de quince años formó parte del equipo técnico del museo y, tras la jubilación de la anterior directora-gerente, Fuencisla Zomeño, fue nombrada responsable de la institución en 2022. Desde que asumiera la dirección, su proyecto se ha centrado en mantener el concepto museográfico concebido por Gustavo Torner y reforzar la proyección del museo mediante una mayor apertura a la ciudadanía y un impulso a su dimensión educativa. Como directora-gerente, coordina la programación expositiva, la conservación de la colección, las actividades educativas, las relaciones institucionales del museo y ha conseguido que este enclave refuerce su papel como uno de los principales centros dedicados al arte contemporáneo en la región con visitas guiadas, actividades de mediación cultural y proyectos destinados a acercar la colección a nuevos públicos. Tras el fallecimiento de Gustavo Torner el pasado año, Moset ha desempeñado un papel destacado en la difusión del legado artístico de su obra dentro del panorama del arte contemporáneo español y la necesidad de preservar el espíritu con el que fue concebido el museo. La mujer, procedente de una familia profundamente vinculada al mundo del arte es hija del pintor Miguel Ángel Moset, una de las figuras más destacadas de la pintura contemporánea conquense y ha conseguido labrarse un camino propio con el que quedar perenne en la historia cultural de la ciudad.











